ATOM RHUMBA + Los Caballos de Düsseldorf (16-3-07) El Sol - Madrid

Desde Bilbao, llegaron Atom Rhumba para presentar su quinto y último disco, "Amateur Universe" un puñado de canciones que dan más que nunca sentido al nombre de la banda. La "rumba atómica" arrolló con unas nuevas composiciones abiertas cada vez más a los sonidos más bailables aunque sin perder el ramalazo guitarrero y la contundencia rítmica que con tanto empeño han personalizado.

Realmente la trayectoria de esta banda no es referente de éxito rápido pero si de credibilidad por empeño y honestidad. Curradísimos durante años en los garitos menos aptos para el directo de los lugares más perdidos de la geografía peninsular, se muestran ahora con una suficiencia brutal en directo, con capacidad para adaptar las canciones a unos instrumentos u a otros según requiera la ocasión.

Tras una evolución en constante búsqueda, las nuevas canciones estallaron con arreglos en un plano casi de igual a igual con las guitarras. Joe González al saxo e Iñigo "Cabezafuego" en teclas, maracas y demás percusiones, son parte fundamental en los directos y en pocas bandas vemos que estos instrumentos (sobre todo las maracas) no sean un mero artilugio decorativo para momentos puntuales ¡¡¡ inimaginables panderetas y maracas junto a guitarras de energía desbocada !!!

"Home made prozac" o "Body clock" sonaron instantáneas y pegadizas, "Stand up!" sorprendente, donde más que al funk-rock habitual se acercan a la bossanova y ritmos tribales, "Mr Everywhere" con un desarrollo que dominan de matices y sonidos escondidos, "Lockin for ma'baby" profundo a lo Tom Waits, ... echaron mano de su anterior disco con las imprescindibles "Eskimo bone" y "Gone" entre otras y no olvidaron los discos anteriores con "Gimme chaos". Aunque no tocaron "Techno boy" reclamada insistentemente por el público, si el clásico "Funky town con la que se despidieron. Tampoco olvidaron su disco con Josetxo Anitua del que rescataron "Theme de yo-yo" original del Art Essemble de Chicago. Se echó de menos del último disco "Hidden revelations" una especie de "dub" via Clash etapa Sandinista con el que seguir explorando.

A piñón fijo durante toda la actuación, intensa pero algo corta y aun cuando irreprochable musicalmente, la sensación es que podían dar más. Fue una actuación corta para lo habitual en ellos y parecían más encorsetados que otras veces. Aunque no faltaron los falsetes y ruidos de voz en distorsión de micros de Rober, la divertida chulería de este (repertorio de gestos con la cara, zapatazos, gritos, ...) brilló por su ausencia.

Abrieron antes los Caballeros de Düsseldorf, tras los que, como sospechaba, se encuentra la gente de Alehop ! : Murky, Eva, Olaf ... con nuevo proyecto. Delirante improvisación ruidista-surrealista en base a un instrumento inventado por Olaf Laduse, el Doo Rags. Busca y extiende la enfermedad. Este elemento de al lado te enseña a fabricarlos.

CHRIS & CARLA - TERRY LEE HALE (9-3-07) Moby Dick - Madrid

No demasiada gente para ver a Chris Eckman y Carla Torgenson. The Walkabouts, su anterior e imprescindible proyecto, tenía no hace mucho un buen puñado de seguidores y eran reclamados para los festivales. Como dúo no parecen tener la misma repercusión ¡cuestión de modas!

Presentaron su tercer disco "Fly high brave dreamers" en el que se intuyen destellos de luz que se escapan de los habituales pasajes sombríos que cantan. La canción que da nombre al disco fue de los mejores momentos de la noche, con una especie de intimidad compartida entre ellos (situados durante toda la actuación sentados frene a frente con el publico de medio lado) y los allí presentes. Las demás canciones funcionaron más que por si mismas, por la creíble calidez en la interpretación de Carla y los contrapuntos a la guitarra de Eckman que eran recibidos con comodidad por un público plácido.

Austeridad en los instrumentos, guitarras acústicas sólo sorprendidas por un pequeño piano de juguete (por lo visto comprado en Madrid según contaron), que junto a la voz suave de Carla serenaba los momentos más cavernosos. Canciones tocadas con la sensación de que sonaban individualizadas para cada uno de los que estábamos, como si fuéramos invitados en el cuarto de estar de su casa. Cómodos e indolentes.

Antes estuvo tocando Terry Lee Hale presentando su último disco, Shotgun Pillowcase, grabado en los estudios de Chris Eckman y en gira con ellos. Lastima no llegar a tiempo porque el disco es ¡ buenísimo !

MARAH (3-3-07) Kafe Antxokia - Bilbao / (7-3-07) El Sol - Madrid

Cual "groupies" adolescentes, El Confiscador de Sonajeros, Rock in Chain y algunos allegados, nos fuimos de "gira" para disfrutar del directo de la banda de Philadelphia que tan buen sabor de boca nos dejo en su anterior gira (ver en este mismo blog la crónica de su actuación el pasado mes de junio en el Indyspensable).

En el "Antxokia" bilbaino, fenomenal sonido y amplio escenario por el que los Bielanko pudieron actuar a sus anchas. Habitual repertorio de idas y venidas con recorrido de Serge entre el público en "The dishwaser's dream" emocionante arenga hipnótica con una armónica de aullidos tortuosos. Dave, incontrolable, no paraba de ir de esquina a esquina e incluso Adam Garbinski se sentaba en pose "stoniana", mientras tocaba con aire de despreocupación.

En perfecta sintonía con un público entregado (se lo han ganado en conciertos previos) hicieron una actuación intensísima, en una hora y media sin a penas parones sonaron casi todas las canciones de su último disco "If you didn't laugh, you'd cry" sonando con una fuerza inusual, la eficaz conjunción entre guitarras acústicas y eléctricas hace que en directo parezcan versiones diferentes. También muchas de "Kids in Phily" y algunas menos de "20.000 street under the sky"

Apoteósico final con intercambio de instrumentos y con Adam Garbinsky cantando "Do you wanna dance" (original del bluesman Bobby Freeman y popularizada para el punk-rock por Ramones) al que se unieron todos los demás apiñados en un lado del escenario. Destacar además la presencia de Christine Smith como teclista, son ya seis en escena y... ¡ siguen sonando cada vez mejor ! y tras el concierto, en seguida se mezclaron con el público para hacerse fotos y firmar entradas, camisetas... algo no muy habitual pero que ellos cuidan como nadie.

El listón había quedado bien alto pero cuatro días después en "El Sol" madrileño, volvieron a dar otro auténtico recital, aunque con peor sonido, la característica guitarra de arreglos de Garbinsky no se oía (al menos en el lado izquierdo), y menos espectáculo visual, aunque Serge se hizo su habitual "slalon" armónica en labios entre el público, la sala es más pequeña y no da para excesivas correrías. Por contra, en Madrid tocaron dos horas por lo que pudimos oir bastantes más canciones además del Baba O´Rilley" de The Who y un final también frenético pero diferente ya que se alargó hasta terminarcon: 'Round Eye Blues', 'Pizzeria', 'The Closer' y una muy emocionante 'Walt Whitman Bridge'.

El repertorio no varío en exceso, aunque no siguieron el mismo orden pues en Bilbao tocaron menos. Abrieron con “East”, 'Catfisherman', 'It´s Only Money Tyrone' con la gente aun un tanto expectante. Pero llegaron pronto 'City Of Dreams', 'Demon Of The White Sadness', 'Poor People', 'Dishwasher´s Dreams', 'Sooner Or Later' donde le gente se volcó hasta no parar. Más momentos de emoción llegaron con Serge sólo en escena haciendo "The Appartment" hasta llegar al final citado.

Comentar también que el sonido en Madrid sonó brutal, más alto de lo habitual en la sala, parece ser que así lo quería la banda, y es que parece que Marah se tomó este concierto como un auténtico examen para calibrar hasta donde pueden llegar en un futuro próximo. Siguen creciendo con sobresaliente.

LUCERO (2-3-07) El Sol - Madrid

Desde Memphis - Tennesse, llega Lucero por primera vez a España para presentar su último disco “Rebels, rogues & sworn brothers”. Aunque llevan ya unos años juntos es ahora cuando empiezan a ser conocidos por estos lugares, por lo que la actuación supone una primera toma de contacto de esta banda que puede seguir los pasos de otras que han logrado trascender del género como Drive by Truckers.

Una banda atípica en el escenario, con un Ben Nichols que parecía una especie de Mike Ness (Social Distorsion) con voz de Tom Waits, y un Brian Venable con pinta de Alex de la Iglesia. Muy bien ambos, el primero como "frontman" y con distintos registros de voz según canciones, el segundo imprescindible en la guitarra, sobre todo porque tenía que tapar la ¡¡¡ lamentable ausencia !!! de Rick Steff en los teclados, a base de riffs y punteos que estallaban rabiosos. Sin el teclado fundamental en el disco que venían a presentar, las canciones se hicieron más aguerridas, sin los matices del disco. Habrá que esperar a otra ocasión que deseamos pronto.

Empezaron tocando canciones de sus anteriores discos, en un concierto de dos horas en el que las canciones de su último disco se hicieron esperar. Guitarras, guitarras y guitarras entre el rock sureño de "Sing me no hymns" y el country oscuro de “The weight of guilt” con momentos para estallidos de pop duro en“She’s just that kinda girl" y de intensa intimidad en“She wakes when she dreams”.

Un concierto al que le costó arrancar, quizá sobraron canciones al principio, pero que fue a más. En los bises estaban pletóricos, y el medio público que se encontraba en la sala (muchos yankees), se contagió en un expontaneo pogo tabernario.

HACIENDA BROTHERS (24-2-07) Moby Dick - Madrid

Noche de "derby" capitalino que para unos cuantos seguidores de las raíces norteamericanas se convirtió en noche de "rodeo". No faltaron los sombreros de ala ancha, las camisas vaqueras de gruesos botones, los parches coloristas ni las botas camperas, integradas más que nunca en la decoración de la sala. Repiqueteaban los tacones en el suelo de madera y corrían las cervezas en sus máximos tamaños. Do you remember Thelma & Louise?

Capitaneados por Dave Gonzalez y Chris Gaffney y con apenas dos discos en un año desde que formaron Hacienda Brothers, pero con una trayectoria de años en el "country" (con Paladins el primero y con Cold Hard Facts el segundo), se alejaron del "country" clásico para abrirse a múltiples sonidos. Mentalizados a priori para lo primero, sobre todo los recién llegados al género, nos sorprendimos y disfrutamos de un amplio abanico que abarcaba desde el "blues" al "soul" pasando por unos animados y geniales "rockabillies" de excelente ejecución (el tupé deletaba Chris), aunque cohexionado por un "country" unas veces íntimo y susurrante, otras agreste y polvoriento. Todo elló alternando baladas kilométricas con estallidos de acústica casi canción por canción.

Destacable la actuación de Dave Berzansky que no cejó de exprimir su "steel guitar" hasta conseguir sonidos al límite de los imposible en algunas canciones y suaves llantos en otras.
Emotivos momentos en los que Dave hacía de "crooner" a lo Sinatra, consiguiendo además arrebatados momentos al acordeón.

¿Quién dijo que el "country" es aburrido?

SR. CHINARRO (17-2-07) Neu! Club - Madrid

Nueva actuación de Sr Chinarro en Madrid, esta vez para presentar su último disco "El mundo según" que, muy justamente, ha sido reconocido por la mayoría de listas anuales de la prensa especializada. El Confiscador se adhiere, ¡ gran disco ! con la personalidad propia de Antonio Luque, que le hace genial en muchas canciones pero que a la vez, esa personalidad nos lleva a recelar del directo. Pues bien, dudas resueltas...

... a su favor. Con banda estable y un repertorio basado casi exclusivamente en sus dos últimos discos "El fuego amigo" y el citado anteriormente, se aleja de composiciones y narraciones crípticas para recrear una convincente y divertida actuación de canciones sencillas y luminosas con guitarreo pop y melodía clara. Chinarro se abre al mundo sin perder su carácter, esas guitarras constantes y progresivas y esa forma de cantar que ¡ es ahora ! en este tipo de composiciones donde realmente consigue momentos de altura.

Cuando presentó las pocas canciones antiguas que aparecieron "Quiromántico" o "Santateresa" se refirió a ellas como antiguallas. Punto de inflexión... significativo al menos, con el sevillano nunca se sabe, veremos... "Esplendor en la hierba", "Dos besugos", "La Decoración", "J.J. Pennigstone", "La cruz verde", "Militar", "El rayo verde"... fueron apareciendo mientras el artista se acomodaba en el escenario ¡ siempre parece incómodo ! con un exceso de responsabilidad, sólo a mitad del concierto pareció relajarse a pesar de los problemas con el bombo, se olvidó de ello y bromeo tímidamente con el público, desde le terreno en el que mejor se mueve, el de la ironía.

Se echaron en falta los arreglos, que en el disco inundan de brillantez las canciones, estas últimas, funcionaron sin ellos apoyadas más si cabe en letras en las que encontramos por primera vez atisbo de hilo argumental pero... es una lastima dejar de vestirlas sin coros, vientos, cuerdas, ... Funcionaron muy bien en directo los temas agitanados o tipo colpla: "Del montón", "Gitana" y sobre todo esa excepcional "road movie" surrealista-meridional que es "Lejano oeste", con clara conexión "J planeta" y su nuevo proyecto Grupo de Expertos Solynieve. El sol ya sale para todos.